PHỤC HƯNG LÀ GÌ

     

Phục hưng là một trào lưu nghệ thuật cải tiến và phát triển ở Ý vào cầm kỷ 14 và lan rộng khắp châu Âu, đạt mang lại đỉnh cao nghệ thuật thế kỷ 16 với những bậc thầy người Ý như Leonardo domain authority Vinci, Michelangelo và Raphael.

Bạn đang xem: Phục hưng là gì


Phục hưng, Renaissance, tiếng Pháp có nghĩa là "tái sinh", chỉ thời kỳ xuất hiện sau công ty nghĩa trung cổ và tận mắt chứng kiến sự phục hưng nhân văn của thẩm mỹ và nghệ thuật cổ điển. Thoát khỏi bầu không gian tôn giáo thống trị thời Trung cổ, những nghệ sĩ thời Phục hưng phía sự để ý đến vẻ đẹp với sự bí hiểm của quả đât tự nhiên và cho con fan cá nhân, người được xem là trung trọng điểm của thời đại mới này.

*

Thời kỳ Phục hưng cách tân và phát triển khi công ty nghĩa Nhân văn, triết học triệu tập vào tác dụng và nhu cầu của bé người, coi con tín đồ là các sinh vật có lý trí, mở rộng khắp nước Ý với châu Âu. Thời kỳ này tiếp tục thời Trung cổ lúc nghệ thuật phần lớn chỉ mang ý nghĩa tôn giáo và quan điểm tôn giáo về chũm giới thường xuyên đóng một vai trò quan trọng đặc biệt trong nghệ thuật. Vào thời kỳ Phục hưng, nhân loại tự nhiên và cá thể con fan ngày càng nhận thấy sự quan lại tâm. Trong bức vẽ về những chủ đề tôn giáo, các nghệ sĩ thời Phục hưng cũng đưa vào những chủ đề khác như thần thoại cổ xưa Hy Lạp cùng La Mã, lịch sử vẻ vang và chân dung của những cá nhân. Mục đích chính là trình bày các đối tượng người tiêu dùng không theo một tầm nhìn duy trung khu như nhà nghĩa Trung cổ nhưng theo một bí quyết nhân văn hơn. Việc tập trung vào cơ thể con người, khiến các nghệ sĩ như Leonardo nghiên cứu chi tiết về giải phẫu nhỏ người, được cho phép họ vẽ phần lớn hình vẽ giống người và người thật. Thân thể của Chúa Kitô và các nhân thiết bị tôn giáo khác không có lý tưởng và chân thành và ý nghĩa thiêng liêng, nuốm vào đó nhấn mạnh vấn đề phẩm giá chỉ và quý hiếm của bé người.

*

Xu hướng new này so với chủ nghĩa thực tại trong nghệ thuật, đặc trưng cho nghệ thuật và thẩm mỹ thời Phục hưng, cũng được thể hiện nay qua sự trở nên tân tiến của các kỹ thuật nghệ thuật và thẩm mỹ mới được cho phép chủ thể và nền của tranh ảnh trông y hệt như thật: từ kỹ thuật vẽ Sfumato của Leonardo domain authority Vinci cho sự thành lập và hoạt động của phối cảnh của Brunelleschi.

Xem thêm: Soạn Ngữ Văn 6 Tập 2 - Soạn Văn Lớp 6 Tập 2 Hay Nhất Cánh Diều

Theo đa số tuyên bố này, nghệ thuật và thẩm mỹ thời Phục hưng hoàn toàn có thể được tóm tắt trong ba điểm chính:

- Xây dựng những quy tắc của phối cảnh tuyến tính tổ chức không khí đơn nhất;


- triệu tập vào con bạn với tư cách là 1 trong những cá thể, bao gồm cả giải phẫu và biểu thị của cảm xúc;

- không đồng ý các nhân tố trang trí và trở về điều cơ bản.

*

Nghệ thuật Phục hưng, với triết lý nhân bản thời Phục hưng, mở rộng khắp châu Âu ảnh hưởng đến cả nghệ sĩ cùng những quý khách hàng của họ với sự trở nên tân tiến của những kỹ thuật mới và khả năng cảm thụ thẩm mỹ mới. Các nghệ sĩ lừng danh của thời kỳ Phục hưng bao gồm Botticelli, Mantegna và Titian cho thời kỳ Phục hưng sớm, và Michelangelo, Leonardo cùng Raphael mang lại thời kỳ cuối của thời kỳ Phục hưng.

Xem thêm: With Whom Là Gì Trong Tiếng Anh? Khi Nào Chọn &39Whom&39 With Whom Là Gì

Một vài cầm tắt do đó để bạn có thể hình dung về thời kỳ Phục hưng. Thực sự, đấy là thời kỳ rực rỡ của nền thẩm mỹ và nghệ thuật châu Âu mà ngay cả hiện thời chúng ta cũng khó rất có thể lặp lại được.